We Sing for Palestine 29.11.25 Mytilene
Τραγουδάμε για την Παλαιστίνη EPAL Mytilene – 108 Stratis Mirivilis street – 29/11 at 20:00 FREE ENTRANCE ON OCCASION OF THE WORLD COMMEMORATION DAY OF SOLIDARITY TO PALESTINIAN PEOPLE Cantalaloun
Multicultural Polyphonic Choir
cantalaloun
«Ένα ψηλό παράθυρο είναι το τραγούδι.
Βλέπει στο δρόμο, βλέπει και στον ουρανό.
Απ’ αυτό το παράθυρο κοιτάμε τον κόσμο.» – Γ. Ρίτσος.
events
5th Anemotia Gathering
5η Συνάντηση Φιλίας & Επικοινωνίας – Γιορτή Χωρικής Απόσταξης 2025 Σάββατο & Κυριακή, 15 & 16 Νοεμβρίου 2025 – Ανεμώτια Λέσβου
Cantalaloun – Polyphonic Songs from the Mediterranean and the Balkans – 19 Aug 25 – Istanbul
Η Cantaλαλούν ταξιδεύει και τραγουδά στην Κων/πολη! Προσκεκλημένη απο το παγκόσμιο χορωδιακό φεστιβάλ “Voice-up”, η διαπολιτισμική χορωδία Cantaλαλούν ταξιδεύει στην Πόλη 18-24 Αυγούστου 2025. Το φεστιβάλ περιλαμβάνει εργαστήρια με παγκόσμιας
info
About us
The identity of the choir is formed in practice and evolves organically from the moment of its creation and throughout its journey, guided by the people who make it up at any given time and by social events.
The choir is open to all who love singing and the performing arts, while also being open to horizontal, self-organized structures, free from hierarchical models of authority.
Its name, which emerged from a creative discussion among its members, is an improvised compound word drawing its elements from Latin and Greek. This choice is far from random, as the choir consists of members from diverse backgrounds and features a repertoire of songs from all over the world.
It breaks down boundaries and prejudices often imposed by differences in age, origin, economic and cultural background, language, or skills, and instead promotes genuine curiosity, osmosis, collaboration, and mutual respect. It does not conduct auditions to select or reject members.
Participation is free, with voluntary contributions to the choir’s fund, and practical solidarity—both among members and toward people in need—is the backbone of its ethos and practice.
Our VIsion
The cultivation of passion for polyphonic singing and a repertoire from around the world that promotes universal human values and speaks to what connects us as a human species: compassion, freedom, beauty, forgiveness, empathy, and humor.
The creation of a constantly evolving and renewing group of people who collaborate harmoniously on many levels, gradually developing critical thinking and the ability for personal musical expression.
Our vision aligns with the international principles of the *Community Music* movement, which emphasize free access and the empowerment of each individual’s personal “voice” through their social identity—as a member of a collective—where that voice is neither suppressed nor forcibly assimilated, but rather highlighted.
We are interested in polyphony both as a musical practice and as a mode of collaboration, where each unique voice is validated in its own right, and even more so through complementing and blending with others.
Our Community
The choir was created at a historic moment when the local community of Lesvos was experiencing a reshuffling of its population. The years 2015–16 marked a period when both the influx of refugees and the arrival of thousands of volunteers and NGO workers reshaped the “human geography” of the island. Although the majority of these new arrivals were temporary residents, they formed temporary communities identified by ethnicity, language, or the reason they had come to the island (such as volunteering).
Within this context, the choir began developing its own transnational community, held together by the values mentioned above and a shared passion for singing—open to any community of people that respects these values. Hundreds of people have passed through the choir, making it a point of connection and a continuously renewing community of both transient individuals from diverse cultures and backgrounds, and permanent residents of the island.
**How the group started:** In the winter of 2016 on Lesvos, the collective *Sea Clown Sailing Circus*—composed of circus, theater, and music artists from around the world—was active on a purely voluntary basis. They responded to the refugee crisis and the overcrowding of people in camps on the island, aiming to offer a creative outlet and emotional relief. The same collective organized the *Balance & Harmony Festival* in June of that year—four days of free workshops in disciplines like acrobatics and music.
The spark for creating a choir on the island—with open access regardless of religion, language, or musical skills, and with instruction in both Greek and English—was lit during these four days. Mariza Vamvoukli, a native of Lesvos, offered free polyphonic choir lessons during the festival as a coordinator/community musician/facilitator.
Since November 2016, on her initiative and under her musical guidance, weekly rehearsals began with around 25 people at the cultural center *Mosaik* (an initiative of the local organization *Lesvos Solidarity*). The group’s potential quickly became evident: people from many different countries joined, and by February 2017, they had already staged their first improvised, original musical-theatrical performance. This was made possible with the support and inspiration of the extraordinary circus artist Fred Normal (and leader of Sea Clown Sailing Circus). The performance, *Opera Babel*, was a major artistic event for the island. It represented a meaningful intercultural and intergenerational collaboration, starring two refugee children from the PIKPA camp, in cooperation with the newly formed intercultural children’s choir *Polyphonica Aegean*.
The choir’s legal entity is the association *Polyphonia Cantalaloun*. It was established in April 2022 at the initiative of the conductor, with the aim of supporting the choir’s activities on multiple levels. Thanks to the association and its active board members—as well as regular assemblies held with the full body of registered choir members—the choir’s organizational functioning has significantly improved. The annual membership fee for the association is €20.
Sessions & Membership
Anyone can participate from the very first day they show up at a choir rehearsal. There are two sections that operate both separately and together. *Cantalab* is the section for people with a more relaxed commitment or those staying on the island for a short period.
The *Cantalun* section consists of more stable and committed members who begin at the start of each academic year (September). Section choice is made by participants following a recommendation from the coordinator, who conducts introductory auditions throughout the year.
The choir has a free contribution fund, with a suggested monthly donation of €10 and €5 for students. This contribution is only made by those who are able to do so. Others can contribute in many of the choir’s volunteer roles, such as organizing and distributing musical material, event planning, excursions, and more. The goal is for participation in the choir to be mutual, where everyone feels like an active member of a community, rather than a consumer receiving a service.
Educational Process
The approach is based on various streams of Music Education, while also drawing from the practice of Community Music. The main goals are: orality and the cultivation of active listening, learning through inspiration and a spirit of collective joy, trust in each person’s voice and its coordination with the ensemble’s polyphony, as well as drawing repertoire from musical traditions that are reference points for the choir’s current members.
Tools in this effort toward meaningful musical and human interaction include singing combined with movement and learning through imitation and listening. Specifically, non-verbal communication methods are pursued, suitable for multilingual groups, such as the creative technique of Soundpainting (the universal multidisciplinary live composing sign language for musicians, actors, dancers, and visual artists) and the practice of Body Percussion—that is, practicing rhythms using percussive sounds produced by the body, such as clapping and finger snapping.
Additionally, practices from the performing arts are used, such as movement games, alertness games, icebreakers, trust exercises, and more. More traditional musical tools employed include a wide variety of vocal warm-ups and exercises that lead to awareness of the body’s resonators and the development of the members’ vocal abilities.
Collaborations & Events
- **Collaboration with the intercultural “sister” children’s choir “Polyphonica Aegean.”** Many joint artistic collaborations.
- **Ongoing collaboration with the teachers’ association and the student community of the 6th Middle School of Mytilene**, which hosts us for our rehearsals. Participation in the school’s summer festivals.
- **Collaboration with the collective “Cyclown Circus.”** Creation of the music-theatre performance “Opera Babel” (original script, set design, costumes, and adapted song arrangements). (2017)
- **Ongoing collaboration with the Bodypercussion group “KeKeCa” from Turkey.** Repeated workshops-seminars (2017-18 and 2023-24) and creation of the music-theatre performance “Mahabharabbit”—original script with the support of “Cyclown Circus,” original set design, costumes, and adapted song arrangements. (2018)
- **Collaboration with the NGO “Solidarity Lesvos.”** Participation in many joint actions and solidarity events, such as supporting actions at the refugee camp of PIKPA, the Mosaik cultural center, etc. (2016-2020)
- **Collaboration with the University of Agder in Norway:** Joint rehearsals with students from the university’s Brazilian percussion department, leading to a musical parade in the streets of Mytilene and a concert at the Metochi of Agioi Anargyroi in Kalloni, Lesvos (2019).
- **Collaboration with the Primary Education Authority of Lesvos and concerts under its auspices** (e.g., concert themed “Humor in Music,” 2017).
- **Collaboration with the Lesvos Archaeological Service** (2019, 2020, 2022).
- **Collaboration with local artistic groups Paralos** (2018) and **Aeolies** (2023).
- **Collaboration and joint actions with the Open Orchestra from Athens** (2022-23).
- **Collaboration and seminar with the female vocal ensemble Pleiades** (2022).
- **Collaboration with the polyphonic choir Rodia**, under the artistic direction of composer Martha Mavroeidi (2024).
- **Collaboration with the Municipal Choir of Mytilene “Nikolaos Myrogiannis” and the Municipality of Mytilene** (2nd Summer Festival, 2025).
- **Collaboration and seminars with composer and conductor Kostika Collaku** (2023-24).
- **Spontaneous concerts and open rehearsals in neighborhoods and squares of the city of Mytilene**, titled “A Tree Sings” (2022-2024).
- **Repeated protest actions and video support for groups** (e.g., Zapatistas, Grup Yorum, etc.). Artistic participation in numerous solidarity gatherings and marches (2018-2024).
Tαυτότητα
Η ταυτότητα της χορωδίας τίθεται στην πράξη και εξελίσσεται οργανικά από την αρχή της δημιουργίας της και σε όλη την πορεία της, οδηγημένη από τους εκάστοτε ανθρώπους που την απαρτίζουν και τα κοινωνικά γεγονότα.
Η χορωδία απευθύνεται σε όλους όσους αγαπούν το τραγούδι και τις παραστατικές τέχνες, όντας ταυτόχρονα ανοιχτοί σε οριζόντιες, αυτοοργανωμένες δομές, χωρίς εξουσιαστικά μοντέλα.
Το όνομά της που προέκυψε μέσα από δημιουργική συζήτηση των μελών είναι μια αυτοσχέδια σύνθετη λέξη που αντλεί τα δυό της συνθετικά από την λατινική και την ελληνική γλώσσα. Η επιλογή διόλου τυχαία, καθώς η χορωδία απαρτίζεται από μέλη με διαφορετικές καταγωγές και έχει ρεπερτόριο τραγουδιών από όλον τον κόσμο.
Καταργεί όρια και προκαταλήψεις που συνήθως τίθενται από διαφορετικές ηλικίες, καταγωγές, οικονομικά και πολιτιστικά υπόβαθρα, γλώσσες ή και δεξιότητες, και προκρίνει τη γνήσια περιέργεια, την όσμωση, τη συνεργασία και τον αλληλοσεβασμό. Δεν πραγματοποιεί ακροάσεις (“auditions”) για επιλογή ή απόρριψη μελών.
Η δωρεάν συμμετοχή με ελεύθερη συνεισφορά στο ταμείο της χορωδίας καθώς και και η έμπρακτη αλληλεγγύη τόσο μεταξύ των μελών όσο και σε ανθρώπους σε ανάγκη αποτελούν ραχοκοκκαλιά της ιδιοσυγκρασίας και της πρακτικής της.
Όραμα
Η δημιουργία πάθους για το πολυφωνικό τραγούδι και για ρεπερτόριο από όλον τον κόσμο, που προάγει αξίες πανανθρώπινες και μιλά για όσα μας συνδέουν ως ανθρώπινο είδος: τη συμπόνοια, την ελευθερία, την ομορφιά, την συγχώρεση, την ενσυναίσθηση, το χιούμορ.
Η δημιουργία μιας διαρκώς εξελισσόμενης και ανανεούμενης ομάδας ανθρώπων που συμπράττει και συνεργάζεται αρμονικά σε πολλά επίπεδα, αναπτύσσοντας σταδιακά κριτική σκέψη και δυνατότητα προσωπικής μουσικής έκφρασης.
Το όραμά μας συνάδει με τις διεθνείς επιταγές του ρεύματος του “Community music”, που συνοψίζονται στην ελευθερία πρόσβασης και στην ενίσχυση της προσωπικής “φωνής” του καθενός μέσα από την κοινωνική του ταυτότητα, ως μέλους δηλαδή ενός συνόλου ανθρώπων, όπου αυτή η φωνή δεν καταπνίγεται ούτε ενσωματώνεται βίαια, αλλά αναδεικνύεται.
Μας ενδιαφέρει η πολυφωνία ως μουσική πρακτική και ως τρόπος σύμπραξης, όπου η κάθε ιδιαίτερη φωνή δικαιώνει την ύπαρξή της ως αυθύπαρκτη, αλλά ακόμα περισσότερο αλληλοσυμπληρώνοντας και συναρμοζόμενη με τις άλλες.
Κοινότητα - Ιστορικό
Η χορωδία δημιουργήθηκε σε μια ιστορική στιγμή που η τοπική κοινωνία της Λέσβου ξαναζούσε μία ανακατάταξη του πληθυσμού της. Το 2015-16 ήταν έτος κατά το οποίο τόσο οι προσφυγικές ροές όσο και οι χιλιάδες εθελοντές και εργαζόμενοι σε ΜΚΟ οργανώσεις άλλαξαν τον «ανθρωπογεωγραφικό» χάρτη του νησιού. Αν και οι καινούριες εισροές είναι στη συντριπτική τους πλειοψηφία προσωρινοί κάτοικοι του νησιού, δημιουργούνται προσωρινές κοινότητες που προσδιορίζονται από τη φυλή, τη γλώσσα ή και τον λόγο που τους έφερε στο νησί (όπως οι εθελοντές).
Μέσα σ’ αυτό το πλαίσιο, η χορωδία διαρκώς αναπτύσσει μια δική της υπερεθνική κοινότητα, που τη συνέχουν οι αξίες που αναφέρθηκαν παραπάνω μαζί με το πάθος για το τραγούδι, ανοιχτή σε κάθε κοινότητα ανθρώπων που σέβεται αυτές τις αξίες. Έχουν περάσει εκατοντάδες άνθρωποι από τη χορωδία, καθιστώντας την έναν πόλο έλξης και μια ανανεούμενη κοινότητα ανθρώπων τόσο διερχόμενων, με διαφορετικές κουλτούρες και καταγωγές, όσο και μόνιμων κατοίκων του νησιού.
Πώς ξεκίνησε η ομάδα: τον χειμώνα του 2016 στη Λέσβο η συλλογικότητα “Sea Clown Sailing Circus”, αποτελούμενη από καλλιτέχνες τσίρκου, θεάτρου και μουσικής από όλον τον κόσμο, δραστηριοποιήθηκε σε καθαρά εθελοντική βάση, ανταποκρινόμενη στο προσφυγικό κύμα και το στοίβαγμα ανθρώπων σε camps στο νησί, ώστε να προσφέρει μια διέξοδο εκτόνωσης. Η ίδια συλλογικότητα διοργάνωσε το “Balance & Harmony festival” τον Ιούνιο του ίδιου χρόνου, 4 μέρες δωρεάν μαθημάτων σε πεδία όπως τα ακροβατικά και η μουσική. Η σπίθα για τη δημιουργία μια χορωδίας στο νησί με ελεύθερη πρόσβαση ανεξαρτήτως θρησκείας, γλώσσας και μουσικών δεξιοτήτων, με διδασκαλία σε ελληνικά και αγγλικά, άναψε κατά τη διάρκεια αυτών των 4 ημερών, όπου η Μαρίζα Βαμβουκλή, με καταγωγή από τη Λέσβο, πρόσφερε δωρεάν μαθήματα χορωδιακού πολυφωνικού τραγουδιού ως συντονίστρια/ community musician/ facilitator.
Από τον Νοέμβριο του 2016, με πρωτοβουλία και μουσική καθοδήγηση της ίδιας, ξεκίνησαν εβδομαδιαίες συναντήσεις-πρόβες 25 περίπου ανθρώπων στο πολιτιστικό κέντρο Mosaik (ένα από τα εγχειρήματα της τοπικής οργάνωσης Lesvos Solidarity). Η δυναμική της ομάδας φάνηκε πολύ γρήγορα: άνθρωποι από πολλές διαφορετικές χώρες την πλαισίωσαν και ήδη τον Φεβρουάριο του 2017 ανέβασε την πρώτη της αυτοσχέδια πρωτότυπη μουσικοθεατρική παράσταση, με την αρωγή και έμπνευση του φοβερού ανθρώπου του τσίρκου Fred Normal (και επικεφαλής του Sea Clown Sailing Circus). Η παράσταση Opera Babel ήταν ένα καλλιτεχνικό γεγονός για το νησί: αποτέλεσε μια ουσιαστική διαπολιτισμική, διαγενεακή αρμονική σύμπραξη-συνέργεια ανθρώπων, με πρωταγωνιστές δύο παιδιά προσφύγων από το camp του ΠΙΚΠΑ, σε συνεργασία με τη νεοσύστατη διαπολιτισμική παιδική χορωδία Polyphonica Αιγαίου.
Το νομικό πρόσωπο της χορωδίας είναι ο σύλλογος Πολυφωνία Cantaλαλούν. Συστάθηκε τον Απρίλιο του 2022 με επιμονή της μαέστρου, με σκοπό να ενισχύσει τις δράσεις της χορωδίας πολυεπίπεδα. Χάρη στον σύλλογο και τα δραστήρια διοικητικά του συμβούλια, όπως και στις συνελεύσεις που διεξάγονται τακτικά από τότε με όλο το σώμα των χορωδών-εγγεγραμένων μελών, έχει διευκολυνθεί κατά πολύ η λειτουργία της χορωδίας σε οργανωτικό επίπεδο. Η ετήσια συνδρομή στον σύλλογο είναι 20 ευρώ.
Τμήματα και Συμμετοχή
Καθένας/Καθεμία μπορεί να συμμετέχει από την πρώτη μέρα που εμφανίζεται σε πρόβα της χορωδίας. Υπάρχουν 2 τμήματα που λειτουργούν τόσο ξεχωριστά, αλλά και από κοινού. Το Cantalab είναι το τμήμα των ανθρώπων με πιο χαλαρή δέσμευση ή ανθρώπων που μένουν για μικρό διάστημα στο νησί.
Το τμήμα Cantalun είναι το τμήμα το οποίο απαρτίζουν τα πιο σταθερά και δεσμευμένα μέλη που ξεκινούν από την αρχή κάθε ακαδημαϊκής χρονιάς (Σεπτέμβριο). Η επιλογή τμήματος γίνεται από τους συμμετέχοντες μετά από σύσταση-συμβουλή της συντονίστριας που διεξάγει ακροάσεις γνωριμίας καθ’ όλη τη διάρκεια της χρονιάς.
Υπάρχει ταμείο ελεύθερης συνεισφοράς στη χορωδία, με προτεινόμενη εισφορά 10 ευρώ μηνιαίως και 5 ευρώ για τους φοιτητές. Το αντίτιμο αυτό δίνεται από όσους έχουν τη δυνατότητα και μόνο. Οι υπόλοιποι μπορούν να συνεισφέρουν σε πολλά από τα εθελοντικά πόστα εργασίας της χορωδίας, όπως η οργάνωση του μουσικού υλικού και το μοίρασμά του, οργάνωση εκδηλώσεων, εκδρομών κ.ά. Στόχος είναι η συμμετοχή στη χορωδία να είναι δύο κατευθύνσεων, όπου όλοι νιώθουν ενεργά μέλη μιας κοινότητας και όχι καταναλωτές που τους προσφέρεται απλά μια υπηρεσία.
Παιδαγωγική
Ο τρόπος προσέγγισης βασίζεται σε πολλά διαφορετικά ρεύματα της Μουσικής Παιδαγωγικής, αντλώντας ταυτόχρονα και από την πρακτική της Μουσικής στην Κοινότητα (Community Music). Κύριοι στόχοι είναι: η προφορικότητα και η καλλιέργεια της ενεργητικής ακοής, η μάθηση μέσω της έμπνευσης και του κλίματος ομαδικής χαράς, η εμπιστοσύνη στη φωνή του καθενός και στο συντονισμό της με την πολυφωνία του συνόλου, καθώς και η άντληση ρεπερτορίου από μουσικές παραδόσεις που αποτελούν σημείο αναφοράς των εκάστοτε μελών της χορωδίας.
Εργαλεία σε αυτήν την προσπάθεια ουσιαστικής μουσικής και ανθρώπινης αλληλεπίδρασης είναι το τραγούδι με κίνηση και με εκμάθηση που στηρίζεται στην μίμηση και στην ακρόαση Πιο συγκεκριμένα, επιδιώκονται μέθοδοι μη λεκτικής επικοινωνίας, κατάλληλες για πολύγλωσσες ομάδες, όπως η δημιουργική τεχνική του Soundpainting (the universal multidisciplinary live composing sign language for musicians, actors, dancers, and visual artists) και η πρακτική του Bodypercussion, δηλαδή η εξάσκηση σε ρυθμούς με κρουστούς ήχους που παράγει το σώμα, π.χ. τα παλαμάκια και οι στράκες (κλικ δαχτύλων).
Επιπλέον χρησιμοποιούνται πρακτικές από τις παραστατικές τέχνες, όπως κινητικά παιχνίδια, παιχνίδια εγρήγορσης, γνωριμίας, εμπιστοσύνης κ.ά. Πιο παραδοσιακά μουσικά εργαλεία που αξιοποιούνται είναι μια μεγάλη ποικιλία φωνητικών ζεσταμάτων-ασκήσεων που οδηγούν σε συνειδητοποίηση των ηχείων του σώματος και στην καλλιέργεια της φωνής των μελών.
Συνεργασίες και Δράσεις
- Συνεργασία με τη διαπολιτισμική «αδελφή» παιδική χορωδία “Polyphonica Aιγαίου”. Πολλές από κοινού καλλιτεχνικές συμπράξεις.
- Μόνιμη συνεργασία με τον σύλλογο εκπαιδευτικών και τη μαθητική κοινότητα του 6ου Γυμνασίου Μυτιλήνης, το οποίο και μας φιλοξενεί για τις πρόβες μας. Συμμετοχή στις καλοκαιρινές εορτές του σχολείου.
- Συνεργασία με την κολλεκτίβα “Cyclown Circus”. Δημιουργία της μουσικοθεατρικής παράστασης «Όπερα Βαβέλ» (πρωτότυπο σενάριο, σκηνικά, κουστούμια και προσαρμοσμένες διασκευές τραγουδιών). (2017)
- Μόνιμη συνεργασία με την ομάδα Bodypercussion “KeKeCa” από την Τουρκία. Επανειλημμένα εργαστήρια-σεμινάρια (2017-18 και 2023-24) και δημιουργία της μουσικοθεατρικής παράστασης «Mahabharabbit”-πρωτότυπο σενάριο με την αρωγή και του “Cyclown Circus”, πρωτότυπα σκηνικά, κουστούμια και προσαρμοσμένες διασκευές τραγουδιών. (2018)
- Συνεργασία με την ΜΚΟ “Solidarity Lesvos”. Συμμετοχή σε πολλές κοινές δράσεις και εκδηλώσεις συμπαράστασης π.χ. για υποστήριξη δράσεων του προσφυγικού camp του ΠΙΚΠΑ, του πολιτιστικού κέντρου Mosaik κ.ά. (2016-2020)
- Συνεργασία με το Πανεπιστήμιο Αgder της Νορβηγίας: κοινές πρόβες με φοιτητές του τμήματος βραζιλιάνικων κρουστών του παν/μίου που οδήγησαν σε μουσική παρέλαση στους δρόμους της Μυτιλήνης και συναυλία στο Μετόχι Αγίων Αναργύρων στην Καλλονή της Λέσβου (2019)
- Συνεργασία με την Πρωτοβάθμια Εκπαίδευση Λέσβου και συναυλίες υπό την αιγίδα της (π.χ. συναυλία με θεματική «το Χιούμορ στη Μουσική» 2017)
- Συνεργασία με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Λέσβου (2019, 2020, 2022)
- Συνεργασία με τις τοπικές καλλιτεχνικές ομάδες Πάραλος (2018) και Αιολείς (2023)
- Συνεργασία και κοινές δράσεις με την Ανοιχτή Ορχήστρα από Αθήνα (2022-23)
- Συνεργασία και σεμινάριο με το γυναικείο φωνητικό σύνολο Πλειάδες (2022)
- Συνεργασία με την πολυφωνική χορωδία Ροδιά, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της συνθέτριας Μάρθας Μαυροειδή (2024)
- Συνεργασία με την Δημοτική χορωδία Μυτιλήνης “Νίκος Μυρογιάννης” και τον Δήμο Μυτιλήνης (2ο Καλοκαιρινό φεστιβάλ, 2025)
- Συνεργασία και σεμινάρια με τον συνθέτη και μαέστρο Kostika Collaku (2023-24)
- Αυτοσχέδιες συναυλίες και ανοιχτές πρόβες σε γειτονιές και πλατείες της πόλης της Μυτιλήνης που τιτλοφορούνταν “Ένα δέντρο τραγουδά” (2022-2024)
- Επανειλημμένες δράσεις διαμαρτυρίας και βίντεο υποστήριξης ομάδων (π.χ. Ζαπατίστας, Grup Yorum κ.ά.). Καλλιτεχνική συμμετοχή σε πολλές συγκεντρώσεις και πορείες αλληλεγγύης (2018-2024)
photo gallery
